ラス・ヒース

1926-2018

ラス・ヒースは1946年にタイムリー（マーベル）に入社し、リアルな絵とディテールで際立った西部劇を描いた。また、エイボンでSFを、レフ・グリーソンでロマンスを、クオリティでプラスチックマンを描いた。1950年代にはDC／ナショナルで『ゴールデン・グラディエーター』や『ブレイブ・アンド・ザ・ボールド』の『ロビン・フッド』などの長編を描いた。しかし、彼が高く評価されたのは、『海の悪魔』、『戦争中の我が軍』（『軍曹ロック』）、『G.I.コンバット』（『お化け戦車』）といった戦争もののタイトルが中心だった。

2004年

(ジョルジュ・レミ）エルジェ

1907-2007

ベルギーの漫画家、ジョルジュ・レミ（ペンネームはエルジェ）
、1929年に週刊新聞の付録漫画としてタンタンを 創作。この冒険シリーズはヨーロッパで大人気となり、以来世界中で22冊のタンタンが出版されている。エルジェのクリーンなスタイルは、何百人もの漫画家に影響を与えた。

2003年

ハイメ・エルナンデス

1959–

ハイメ・ヘルナンデスは、兄弟のギルバートとマリオとともに、1981年に『ラブ＆ロケッツ』の創刊号を自費出版した。1982年にファンタグラフィックス・ブックスに拾われ、兄弟がソロ活動を始めるまで50号続いた。ハイメのL&Rタイトルには『Vida Loca』がある：The Death of Speedy Ortiz』、『Whoa, Nellie！』、『Maggie and Hopey Color Fun』、『Penny Century』、『The Love Bunglers』などがある。 ラブ＆ロケッツ』は2000年に復活し、現在も続いている。

2017年

ギルバート・エルナンデス

1957–

ギルバート・ヘルナンデスは、ハイメとマリオの兄弟とともに、1981年に『ラブ＆ロケッツ』の創刊号を自費出版した。この作品は1982年にファンタグラフィックス・ブックスに取り上げられ、兄弟がソロ・プロジェクトを追求するために休載する前に50号まで続いた。1983年から1996年まで、ギルバートは伝説的なパロマー・サーガを制作し、『Heartbreak Soup』や『Human Diastrophism』などのグラフィック・ノベルに収録された。ギルバートの他の作品には『マーブル・シーズン』、『バードランド』、『ガール・クレイジー』などがある。ラブ＆ロケッツ』は2000年に復活し、現在も続いている。

2017年

ジョージ・ヘリマン

1880-1944

イグナーツ・マウス、クレイジー・キャット、オフィサ・パップの奇妙なトライアングルは、漫画家ジョージ・ヘリマンの豊饒な頭脳から生まれ、その想像力豊かなコミックページの使い方とユニークな設定は、1世紀近くにわたって読者を魅了してきた。ヘリマンのおかげで、レンガはただのレンガではない。

2000年

バーン・ホガース

1911-1996

アーティストであり教育者でもあったバーン・ホガースは、1937年から1950年まで、美しい『ターザン』のサンデー紙面を担当したことで知られる。1950年、彼は自身のコミック制作を放棄し、1947年にサイラス・ローズとともに設立したカートゥーニスト・アンド・イラストレーターズ・スクール（後のスクール・オブ・ビジュアル・アーツ）で教えることに全時間を割いた。ホガースは1970年までこの学校で教鞭をとり、デッサンや解剖学に関する一連の本も執筆した。

2010年

ジェリー・アイガー

1903-1990

ジェリー・アイガーは、コミックブック・ビジネスに最初に携わった人物の一人で、自らフェニックス・フィーチャーズ・シンジケートを設立した。Famous Funnies』に掲載された彼のストリップは、コミックブック用に特別に制作された最初の作品のひとつである。ウィル・アイズナーとともに1937年にS.M.アイガー・スタジオを設立し、最終的にはアイズナー・アイガー・ショップとして知られるようになった。彼らの作品の中には、フィクション・ハウスのための『ジャンボ』、『ジャングル』、『プラネット』、『ウィングス』などがあった。1939年にアイズナーが退社すると、スタジオはアイガー・ショップとして存続し、1955年までフォックス、クオリティ、ハーヴェイなどの会社のタイトルを制作した。

2009年

カーマイン・インファンティーノ

1925-2013

カーマイン・インファンティーノのアートは、1950年代後半から1960年代前半にかけてDCのSFコミックに独特のルックを確立した。再スタートしたシルバーエイジ・フラッシュでの彼の作品は、コレクターの間で珍重されている。1960年代半ば、彼はDCのアートディレクターとなり、ジョー・クバート、ジョー・オーランド、ディック・ジョルダーノといったアーティストを編集者として起用した。その後、DCの編集ディレクター、出版社、社長となり、1975年にDCを退社。

2000年

グラハム・インゲルス

1915-1991

グラハム・インゲルスは、ECコミックスのホラー・ラインのストーリーとカバーで最もよく知られている：The Haunt of Fear』、『Tales from the Crypt』 、『 The Vault of Horror』。 1948年にビル・ゲインズがECを引き継いだ後、インゲルスはECで働くようになった最初のアーティストの一人だった。Ghastly」グラハム・インゲルスとして、彼はECのプレミア・ホラー・アーティストとなった。

2009年

ジャック・ジャクソン

1941-2006

ジャック・ジャクソン、別名 "ジャクソン "は、コミック史家が最初のアンダーグラウンド・コミックスのひとつと見なす『ゴッド・ノーズ 』を創作、執筆、作画し、自費出版した。彼はFamily Dogのアートディレクターであり、Rip-Off Pressの共同設立者でもあった。Skull』『Slow Death』 『Tales of the Leather Nun』などのアンダーグラウンド・アンソロジーに寄稿。その後、Last Gaspの革新的なComanche Moonシリーズで歴史グラフィック小説のパイオニアとなる。エル・アラモ』、『ロス・テハノス』 、『 ロスト・コーズ』など、故郷の州の歴史を描き続けている。

2011年

ジェイ・ジャクソン

1905-1954

ジェイ・ポール・ジャクソンはアフリカ系アメリカ人のアーティストで、『アメイジング・ストーリーズ』や『ファンタスティック・アドベンチャーズ』といったSF雑誌にイラストを提供するほか、『シカゴ・ディフェンダー』紙で長年活躍した。ジャクソンは1945年1月6日、『Chicago Defender』誌に掲載された「最も古く、最も長く続いている黒人漫画」であるバングルトン・グリーンで、初の黒人スーパーヒーローを世界に紹介した。バングルトン・グリーンは、キャラクターの名前であると同時にストリップの名前でもあり、ジャクソンが常に戦ってきた白人たちの容赦ない抑圧と、あらゆる点で対等であり、優れているとさえ言える、黒人の理想を文字どおり具現化したものとなった。

2023年

アル・ジャフィー

1921-2023

アル・ジャフィーは、1964年から続けているMAD誌の折り込み広告のクリエイターとして、また、十数冊の本にまとめられた特集「バカな質問への気のきいた答え」でよく知られている。アルは1955年以来、MADで最も長く連載を続けている寄稿者である。キャリアの初期には、スタン・リーのもとでTimely誌に勤め、副編集長としてユーモアとティーン向けの全タイトルを担当した。また、ハーヴェイ・カーツマンとともに、短命に終わったユーモア雑誌『Trump』と『Humbug』の編集にも携わった。

2013年

クラウス・ヤンソン

1952–

ペンシラー、インカー、カラリスト、教育者であるクラウス・ジャンソンは、マーベルとDCで『デアデビル』、『ダークナイト・リターンズ』、『ディフェンダーズ』などのコミックを手がけたことで知られる。1973年にマーベルでプロデビューし、『ジャングル・アクション』の「ブラックパンサー」でリッチ・バックラーのペンシルにインキを入れた。ディフェンダーズ』、『デスロック』、『バトルスター・ギャラクティカ』、『ハワード・ザ・ダック』など、さまざまなマーベル作品のインクを担当したが、メインシリーズは『デアデビル』だった。ジーン・コラン、ギル・ケイン、カーマイン・インファンティーノ、フランク・ミラーのために墨を入れた。その後、ジャンソンはインキングだけでなく、ペン入れとインキングに専念するようになった。ミラーとは『ダークナイト・リターンズ』のミニシリーズを担当。また、『パニッシャー』や『スポーン』にも携わった。2012年にインクポット賞を受賞。

2024年

トーベ・ヤンソン

1914-2001

トーベ・ヤンソンは、1930年代に『ガルム』誌の政治漫画家兼イラストレーターとして活動を開始し、その中でムーミンが誕生した。1945年には、彼女の愛すべきカバのようなキャラクターを主人公にした『 ムーミンと大洪水 』が初めて出版された 。 その後、ムーミンの絵本を何冊も書き、同様に人気のある児童書も書いた。1954年から1959年にかけて、21の長編ムーミンを4コマに分けた大作を発表した。ヤンソンの作品は33カ国語に翻訳され、フィンランド文学の中で最も広く翻訳されている。ムーミンの世界をモチーフにした遊園地があるだけでなく、フィンランドでは彼女の肖像画がコインに描かれている。

2016年

ジェフリー・キャサリン・ジョーンズ

1944-2011

ジェフ・ジョーンズがコミックの創作を始めたのは1964年。ジョージア州立大学在学中に同級生のメアリー・ルイーズ・アレキサンダーと出会い、1966年に結婚。卒業後、夫妻はニューヨークに移り住むが、1970年代初頭に離婚（作家／編集者のルイーズ・ジョーンズ・サイモンソンは2020年にアイズナーの殿堂入り）。ニューヨークでジョーンズは、キング・コミック、ゴールド・キー、クリーピー、不気味、ヴァンパイアラ、そしてウォーリー・ウッドのウィツェンドで 絵を描く仕事を見つけた。ナショナル・ランプーンが創刊された1970年代初頭、ジョーンズは『イディール』というストリップを掲載した。1975年から1979年まで、ジョーンズはバーニー・ライトソン、バリー・ウィンザー＝スミス、マイケル・W・M・カルタとワークスペースを共有し、総称して「スタジオ」と呼ばれた。1980年代初頭には、ジョーンズは『Heavy Metal』に「I'm Age」というタイトルのストリップを連載していた。1990年代後半、ジョーンズは女性ホルモンの投与を開始し、性別適合手術を受けた。2011年5月に逝去。

2023年

ジェネット・カーン

1947–

ジェネット・カーンはナショナル・ピリオディカル・パブリケーションズをDCコミックスに改称し、低迷していた同社を実験的なタイトルや象徴的なキャラクターのリブートのための実験場として復活させた。彼女は、スコラスティック社で子供向け雑誌『ダイナマイト』を創刊して大成功を収めた後、1976年にわずか28歳でDCの出版社に入社した。1981年にはDCの社長に、1989年には編集長に就任した。ウォッチメン』や 『ダークナイト・リターンズ』などの作品を発表し、メインストリーム・コミックの境界を押し広げ、1993年にはよりエッジの効いたヴァーティゴ・ラインを立ち上げた。35人だった従業員を200人（半数は女性）に増やし、クリエイターフレンドリーな方針を打ち出した。2000年、米国議会図書館はアメリカの文化遺産への貢献を称え、カーンをリビング・レジェンドとして表彰した。2002年にはDCを離れ、自身の映画製作会社ダブルニッケルを設立し、2008年にはクリント・イーストウッド監督の『グラン・トリノ』を製作した。

2019年