Harvey Kurtzman

1924-1993

Harvey Kurtzman, más conocido por su humor salvaje y chiflado en los primeros números de MAD y otras publicaciones que dirigió(Humbug, Help!) y por su tira de larga duración para Playboy "Little Annie Fanny", también dejó una huella indeleble en el mundo del cómic con los cómics de guerra que escribió y editó para EC a principios de los años cincuenta. Kurtzman ejerció una gran influencia en un amplio abanico de escritores, artistas, cineastas y, sobre todo, dibujantes underground.

Incorporado en 1989

Oskar Lebeck

1903-1966

Oskar Lebeck fue un ilustrador, escritor y editor (principalmente de literatura infantil) conocido sobre todo por su papel en la creación de Dell Comics durante los años treinta y cuarenta. En particular, contrató a Walt Kelly, que se convirtió en uno de los creadores estrella de la línea, más conocido por haber originado Pogo durante su estancia allí. Lebeck también seleccionó a John Stanley para llevar al cómic al personaje de dibujos animados Little Lulu. El historiador del cómic Michael Barrier comentó que los títulos de cuentos de hadas, canciones infantiles y temas similares de Dell "representaban un esfuerzo de Lebeck, que había escrito y dibujado libros infantiles en la década de 1930, por llevar al cómic algunas de las cualidades de los libros infantiles tradicionales, especialmente a través de ilustraciones ricas y bastante anticuadas".

Incorporado en 2024

Jim Lee

1964–

El presidente, editor y director creativo de DC entró en la industria en 1987 como artista para Marvel, dibujando títulos como Alpha Flight y The Punisher War Journal y ganando popularidad en The Uncanny X-Men, donde, trabajando con Chris Claremont, creó el personaje de Gambito. Esto dio lugar en 1991 a un spinoffLee-Claremont -X-Men- cuyo primer número sigue siendo el cómic más vendido de todos los tiempos. En 1992, Lee se unió a otros creadores para fundar Image, para la que su estudio WildStorm realizó publicaciones como WildC.A.T.s y Gen¹³. En 1998 llevó WildStorm a DC, donde dibujó cómics como Batman y Superman. En 2005, co-creó All Star Batman & Robin, el Chico Maravilla con Frank Miller. En 2010, Lee y Dan DiDio se convirtieron en coeditores de DC; en 2020, Lee se convirtió en el único editor de DC. Fue uno de los impulsores del relanzamiento de DC en 2011 y realizó nuevos diseños de trajes para las series relanzadas y dibujó Justice League. En 2018, se convirtió en director creativo de DC. Recibió un premio Inkpot en 1992.

Incorporado en 2024

Stan Lee

1922-2018

En una carrera de más de 60 años en Marvel Comics, Stan Lee lo ha visto todo. Después de haber sido editor en Timely en las décadas de 1940 y 1950, en los años 60 co-creó todos los personajes de la Edad de Plata de Marvel, escribió todos los libros y aún tuvo tiempo de comunicarse con los lectores ("¡De frente, verdaderos creyentes!") a través de "Stan's Soapbox". Hoy sigue en activo, con muchos proyectos en marcha.

Incorporado en 1994

Paul Levitz

1956–

Paul Levitz comenzó su carrera como aficionado a los cómics, publicando The Comic Reader. Empezó a trabajar en DC en 1973 como ayudante del editor Joe Orlando y en 1978 se convirtió en editor de los títulos de Batman. Fue directivo de DC durante 30 años, terminando como presidente y editor. Como guionista de cómics, es conocido sobre todo por Legion of Super-Heroes. Más recientemente, Levitz ha trabajado como historiador(75 Years of DC Comics: The Art of Modern Myth-Making, TASCHEN, 2010) y profesor (entre otros, de Novela Gráfica Americana en Columbia). Su libro más reciente es Will Eisner: Champion of the Graphic Novel (Abrams ComicArts, 2015).

Incorporados 2019

Harry Lucey

1913-1984

A principios de la década de 1940, Harry Lucey trabajó en un estudio con Bob Montana, y cuenta la leyenda que ayudó a Montana a crear la pandilla original de Archie para los cómics Pep de MLJ (incluso contribuyó con el nombre de Betty). Tras su paso por la Segunda Guerra Mundial y como ilustrador publicitario, Lucey regresó a MLJ en 1949, donde dibujó cómics de Archie durante las dos décadas siguientes. El estilo dinámico y expresivo que desarrolló en sus historias de Archie ejerció una gran influencia en artistas posteriores, entre los que destaca Jaime Hernández.

Incorporado en 2012

Russ Manning

1929-1981

Russ Manning fue un gigante tanto en el mundo del cómic como en el del tebeo. Dibujó el cómic Tarzán para Dell en las décadas de 1950 y 1960, y luego pasó a dibujar la tira periódica sindicada Tarzán de 1969 a 1972 y la tira dominical hasta 1979. Creó la serie de cómics Magnus, Robot Fighter para Gold Key en 1963 y continuó escribiéndola y dibujándola hasta 1968. Escribió y dibujó la tira sindicada Star Wars entre 1979 y 1980.

Incorporado en 2006

William Moulton Marston

1893-1947

En 1940, el psicólogo William Marston fue contratado por Max Gaines como asesor de National Comics (DC). Marston señaló que DC no contaba con ninguna mujer entre sus héroes emblemáticos, y él (junto con su esposa Elizabeth) procedió a crear Wonder Woman, que debutó en All Star Comics nº 8 en diciembre de 1941. La Mujer Maravilla fue un éxito y pronto tuvo su propio libro, que Martson (que escribía como "Charles Moulton") escribió hasta su muerte en 1947.

Incorporado en 2006

Don Martin

1931-2000

Don Martin, "el artista más loco deMAD", hizo las delicias de décadas de lectores con sus tiras disparatadas, protagonizadas por personajes extravagantes y dementes efectos sonoros. ¿Quién podría olvidar a Fonebone o a Fester Bestertester? ¿Y qué clase de mente imaginativa hizo falta para añadir "Glabadap", "Schloot", "Sklishk", "Sploydoing" y "Thwizzik" al léxico de los efectos de sonido? Sólo podía haber un Don Martin.

Incorporado en 2004

Frans Masereel

1889-1972

Frans Masereel es uno de los xilógrafos flamencos más famosos de su época. Al igual que Lynd Ward, Masereel escribió "novelas sin palabras" y puede considerarse precursor de los actuales novelistas gráficos. Su primera "novela gráfica" fue De Stad (1925), en la que describía la vida en la ciudad en 100 grabados. Otros libros suyos son GeschichteOhne Worte y De Idee, sobre una idea perseguida por la policía y la justicia. Se hizo muy popular entre los antinazis. Masereel se instaló en Francia tras la Segunda Guerra Mundial y murió en 1972.

Incorporado en 2024

Sheldon Mayer

1917-1991

Sheldon Mayer estuvo en DC desde sus inicios, ya que contribuyó a convencer a Harry Donenfeld para que incluyera a Superman en el nuevo título de la empresa, Action Comics. No sólo era uno de los editores más venerados de la historia del cómic, sino también un dibujante por derecho propio, creador de Scribbly y de los muy queridos Sugar y Spike.

Incorporado en 2000

David Mazzucchelli

1960–

David Mazzucchelli empezó a trabajar en el mundo del cómic a principios de la década de 1980, primero en Marvel Comics, donde se convirtió en el dibujante habitual de Daredevil. Trabajó con el escritor Denny O'Neil y culminó su trabajo en este título con el arco argumental Daredevil: Born Again, escrito por Frank Miller. Volvió a colaborar con Miller en Batman: Year One, considerada una de las mejores historias de Batman jamás producidas. Mazzucchelli pasó a centrarse en proyectos más personales, como su propia antología independiente, Rubber Blanket, y una adaptación de Ciudad de cristal, de Paul Auster. En 2009, Pantheon Books publicó la novela gráfica de Mazzucchelli Asterios Polyp, que ganó el premio Los Angeles Times Book Prize y tres premios Eisner.

Incorporado en 2022

Winsor McCay

1867-1934

Sheldon Mayer estuvo en DC desde sus inicios, ya que participó en el Sueño del demonio rarito y en Little Nemo, de Winsor McCay, que establecieron unos estándares sin parangón para las ilustraciones de fantasía en la página dominical de los cómics de principios del siglo XX. McCay también fue pionero de la animación con su cortometraje "Gertie the Dinosaur".

Incorporado en 1998

Scott McCloud

1960–

Scott McCloud apareció en la escena del cómic con su serie Zot!, publicada por Eclipse Comics de 1984 a 1990. Posteriormente publicó Destroy! y The New Adventures of Abraham Lincoln. Es más conocido como creador del premiado Understanding Comics, su tratado de 1994 sobre el medio del cómic en forma de novela gráfica. Ha publicado dos libros de continuación: Reinventing Comics (2000) y Making Comics (2006). Su novela gráfica The Sculptor se publicó en 2015. McCloud fue además uno de los primeros promotores de los webcómics y el principal autor de la Declaración de Derechos del Creador de 1988. También es el creador del 24-Hour Comics Day, un evento anual en el que los dibujantes terminan un cómic completo de 24 páginas en 24 horas.

Incorporado en 2021

Don McGregor

1945–

Don McGregor comenzó su carrera como guionista de cómics en 1969, escribiendo historias de terror para Creepy, Eerie y Vampirella, de James Warren. Después de trabajar como editor en varias revistas de cómic en blanco y negro de Marvel Comics, en 1973 le asignaron el papel de Pantera Negra en los cómics Jungle Action de Marvel. La serie "Panther's Rage" fue el primer cómic de gran tirada en contar con un elenco de personajes esencialmente negros. Don también escribió Killraven, Luke Cage, Power Man y Morbius, el vampiro viviente en esa época. A mediados de los setenta creó la novela gráfica de importancia histórica Sabre, con arte de Billy Graham. A principios de los ochenta, Don trabajó en Detectives Inc. para Eclipse, y en colaboró con Gene Colan en Ragamuffins (Eclipse), Nathaniel Dusk (DC) y Panther's Quest (Marvel). En la década de 1990 escribió, entre otros, Zorro y Lady Rawhide para Topps.

Incorporado en 2024

Mort Meskin

1916-1995

Mort Meskin es conocido sobre todo por su trabajo de los años 40 en DC, dibujando series como "Vigilante", "Wildcat", "Starman" y "Johnny Quick". Junto con Jerry Robinson creó "Atoman" y "Golden Lad" para Spark Publications; dibujó "The Fighting Yank" y "Black Terror" para Better Publications/Standard; y realizó varias historias de terror para Atlas (Marvel). A través del estudio de Jack Kirby y Joe Simon, produjo Boys' Ranch para Harvey y Black Magic para Crestwood Publications, y se le considera una gran influencia para Kirby y muchos otros artistas.

Incorporado en 2013

Dale Messick

1906-2005

La emblemática tira cómica de Dale Messick, Brenda Starr , debutó en 1940 y ella misma la produjo durante 43 años. Brenda ofrecía a los lectores historias de aventuras e intriga que también incluían glamour, moda y romance.

Incorporado en 2001

Mike Mignola

1960–

En 1983, Mignola fue entintador de Marvel en Daredevil y Power Man and Iron Fist, y más tarde se convirtió en el dibujante de títulos como The Incredible Hulk, Alpha Flight y la serie limitada Rocket Raccoon. En 1987, empezó a trabajar también para DC y dibujó las series limitadas World of Krypton y The Phantom Stranger. Con el guionista Brian Augustyn realizó el one-shot Gotham by Gaslight en 1989. Mignola es más conocido por haber creado Hellboy para Dark Horse Comics en 1994, dando inicio a un universo compartido de títulos como B.P.R.D., Abe Sapien y Lobster Johnson. Otros de sus títulos de temática paranormal para Dark Horse son Baltimore, Joe Golem y The Amazing Screw-On Head. Recibió un premio Inkpot en 2004.

Frank Miller

1957–

Frank Miller había dibujado algunas historias cortas para DC y Marvel antes de conseguir su primera serie regular, Daredevil, en 1979. En 1981 se encargó de escribir y dibujar la serie, introduciendo a personajes como Elektra y Bullseye. Tras dibujar la miniserie clásica Lobezno de Chris Claremont, se pasó a DC, primero produciendo su propia miniserie Ronin, y después creando clásicos de los ochenta como Batman: The Dark Knight Returns, Batman: Year One (con David Mazzucchelli), Daredevil: Born Again (con Mazzucchelli) y Elektra: Assassin (con Bill Sienkiewicz), estos dos últimos en Marvel. En la década de 1990, se trasladó a Dark Horse, que publicó sus obras Hard Boiled (con Geof Darrow), Big Guy y Rusty the Boy Robot (con Darrow), Give Me Liberty (con Dave Gibbons), Sin City y 300. En este siglo ha trabajado como director de cine(Sin City), además de realizar proyectos de cómic como Batman: The Dark Knight Strikes Again, All-Star Batman & Robin the Boy Wonder y Holy Terror.

Incorporado en 2015

June Tarpé Mills

1918-1988

June Tarpé Mills , una de las pocas artistas femeninas que trabajaron durante la Edad de Oro del cómic, fue la creadora de Miss Furia, un cómic de acción que apareció por primera vez en 1941. Miss Fury es considerada la primera heroína de acción creada por una mujer. La tira se publicó hasta 1951. Mills regresó brevemente al cómic en 1971 con Our Love Story en Marvel Comics.

Incorporados 2019