Bryan Talbot

1952–

Bryan Talbot a fait partie de la scène underground britannique de la bande dessinée dès la fin des années 1960, créant notamment Brain Storm Comix chez Alchemy Press. En 1978, il a commencé la saga épique The Adventures of Luther Arkwright , l'un des premiers romans graphiques britanniques. Talbot a commencé à travailler pour 2000AD en 1983, produisant trois livres de la série Nemesis the Warlock avec l'écrivain Pat Mills. Son roman graphique de 1994, The Tale of One Bad Rat, publié par Dark Horse, a remporté d'innombrables prix. Pendant quatre ans, Talbot a travaillé pour DC Comics sur des titres tels que Hellblazer, The Sandman, The Dead Boy Detectives et The Nazz (avec Tom Veitch). Ses autres œuvres comprennent la série de livres Grandville, les romans graphiques Alice in Sunderland, Dotter of Her Father's Eyes (avec Mary Talbot), et l'autobiographie Bryan Talbot : Father of the British Graphic Novel (Père du roman graphique britannique).

Intronisé en 2024

Jacques Tardi

1946–

Considéré comme le père du "nouveau réalisme", le dessinateur français Jacques Tardi a commencé sa carrière dans la bande dessinée en 1970, avec des histoires pour Pilote et plus tard Métal Hurlant . Il est surtout connu aux États-Unis pour sa série Adèle Blanc-Sec et les romans graphiques West Coast Blues, The Arctic Maurauder, Bloody Streets of Paris, Like a Sniper Lining Up His Shot, ainsi que It Was the War of the Trenches et Goddamn This War, récompensés par un Eisner Award.

Intronisé en 2016

Osamu Tezuka

1929-1989

Osamu Tezuka a été le doyen des industries japonaises de la bande dessinée (manga) et de l'animation (anime) de 1947 jusqu'à sa mort en 1989. Il a créé des séries aussi variées qu'Astro Boy(Mighty Atom), Kimba le lion blanc(Jungle Emperor), Adolf, Phoenix et Black Jack. Bon nombre de ces œuvres étant désormais disponibles dans des éditions américaines, son audience et son influence auprès des Américains ne cessent de croître, plus de 20 ans après sa mort.

Intronisé en 2022

Roy Thomas

1940–

Roy Thomas a aidé Jerry G. Bails à fonder Alter Ego, le premier véritable fanzine de bandes dessinées. De 1965 à 1980, il écrit et édite pour Stan Lee chez Marvel(X-Men, Avengers, Invaders, Conan the Barbarian, Red Sonja et autres) et occupe le poste de rédacteur en chef de 1972 à 1974. De 1980 à 1986, Roy écrit pour DC, principalement des titres qu'il a co-créés tels que All-Star Squadron et Infinity, Inc. En 1999, Roy a relancé Alter Ego pour TwoMorrows Publishing.

Intronisé en 2011

Don Thompson

1935-1994

Don Thompson et sa femme Maggie comptent parmi les fondateurs légendaires du fanatisme de la bande dessinée. Passionnés de science-fiction et de bandes dessinées depuis toujours, ils se sont rencontrés en 1957 et ont publié leur premier fanzine, Comic Art, à partir de 1961. En 1967, ils lancent Newfangles, l'un des premiers fanzines consacrés aux activités des amateurs de bandes dessinées. En 1972, les Thompson commencent à écrire une colonne pour le Buyer's Guide for Comic Fandom, qui deviendra plus tard le Comics Buyer's Guide(CBG). Ils ont dirigé le CBG ensemble de 1983 jusqu'à la mort de Don en 1994. Sous leur direction, le CBG est devenu le principal magazine d'information de l'industrie orienté vers les fans. Don était également le co-éditeur (avec Richard Lupoff) du livre All in Color for a Dime, publié en 1970, qui a permis à de nombreux fans de bandes dessinées de s'intéresser à l'âge d'or de ce médium.

Intronisé en 2020

Jill Thompson

1966-

La scénariste et artiste créatrice de Scary Godmother (1987) s'est fait connaître en 1991 après avoir repris Wonder Woman chez DC. Elle a ensuite travaillé sur de nombreux titres pour DC/Vertigo, contribuant notamment à Sandman de Neil Gaiman. Elle a travaillé sur The Invisibles, Black Orchid et Seekers into the Mystery, ainsi que sur plusieurs projets liés à Sandman, dont At Death's Door, The Little Endless Storybook et The Dead Boy Detectives. Elle est co-créatrice avec Evan Dorkin de la série primée de Dark Horse sur les animaux paranormaux, Beasts of Burden. Elle a reçu un Inkpot Award en 2015.

Intronisé en 2024

Kim Thompson

1956-2013

Kim Thompson est né au Danemark en 1956 et a grandi dans le monde riche et varié de l'édition de bandes dessinées européennes. Il est arrivé aux États-Unis dans les années 1970 et a immédiatement rejoint Gary Groth, fondateur de Fantagraphics, en tant que coéditeur pour les trois décennies suivantes. Kim commence à travailler avec The Comics Journal, contribuant à la production de reportages, d'interviews, de critiques et de commentaires qui guideront et marqueront la croissance de la bande dessinée grand public et du mouvement de l'édition indépendante de bandes dessinées jusqu'aux années 1980. Au début des années 1980, Fantagraphics a commencé à publier une liste comprenant un grand nombre des bandes dessinées et romans graphiques les plus acclamés de l'époque, notamment Love and Rocketsdes frères Hernandez, etThompson a joué un rôle déterminant dans leur acquisition et leur publication. Thompson a également joué un rôle clé dans l'introduction aux États-Unis des meilleurs romans graphiques européens, en acquérant et en traduisant des œuvres.

Intronisé en 2023

Maggie Thompson

1942–

Maggie Thompson et son défunt mari, Don, font partie des fondateurs légendaires du fanatisme de la bande dessinée. Passionnés de science-fiction et de bandes dessinées depuis toujours, ils se sont rencontrés en 1957 et ont publié leur premier fanzine, Comic Art, à partir de 1961. En 1967, ils lancent Newfangles, l'un des premiers fanzines consacrés aux activités des amateurs de bandes dessinées. En 1972, les Thompson commencent à écrire une colonne pour le Buyer's Guide for Comic Fandom, qui deviendra plus tard le Comics Buyer's Guide(CBG). Ils ont dirigé le CBG ensemble de 1983 jusqu'à la mort de Don en 1994, après quoi Maggie a continué à gérer le CBG jusqu'à ce qu'il cesse d'être publié en 2013. Sous leur direction, le CBG est devenu une lecture essentielle en tant que principal magazine d'information de l'industrie orienté vers les fans. Maggie a reçu le Bob Clampett Humanitarian Award et le Friends of Lulu "Woman of Distinction" Award. Maggie contribue régulièrement au blog Toucan de Comic-Con ; cliquez ici pour lire ses articles mensuels.

Intronisé en 2020

Rodolphe Töpffer

1799-1846

L'artiste suisse Rodolphe Töpffer est connu pour ses histoires en images, considérées comme les prédécesseurs des bandes dessinées modernes. Parmi ses œuvres figurent Histoire de M. Jabot (1833), Monsieur Crépin (1837), Monsieur Pencil (1840) et Le Docteur Festus (1846). Ces œuvres se distinguent nettement d'une peinture, d'une caricature politique ou d'un roman illustré. Les images suivent des séquences narratives claires sur plusieurs pages, plutôt qu'une simple série d'événements sans lien entre eux. Le texte et les images étaient étroitement liés. À l'origine, il dessinait ses bandes dessinées uniquement pour son propre amusement et celui de ses amis. L'un de ses amis, Johann Wolfgang von Goethe, les apprécie tellement (en particulier la parodie de Faust) qu'il encourage Töpffer à publier sa littérature en estampes. Ses récits sont publiés dans diverses revues et traduits en allemand, néerlandais, anglais, norvégien, danois et suédois. 

Intronisé en 2021

Alex Toth

1928-2006

Bien qu'il n'ait pas créé de personnages célèbres et qu'il n'ait pas eu de longs passages sur des titres de bandes dessinées connus, Alex Toth est vénéré par les dessinateurs de bandes dessinées pour son style de dessin dépouillé mais éloquent et pour ses techniques de narration. Dans le domaine de l'animation, les personnages qu'il a créés pour des séries telles que Space Ghost et Jonny Quest ont influencé de nombreux dessinateurs modernes.

Intronisé en 1991

Garry Trudeau

1948–

Garry Trudeau a étudié à l'université de Yale et a été dessinateur et écrivain pour The Yale Record. Il a également créé une bande dessinée intitulée Bull Tales qui a été publiée dans le Yale Daily News en 1969. Universal Press Syndicate a acheté la bande et a commencé à la vendre à plus de 400 journaux dans tout le pays sous le titre Doonesbury. Au cours de sa longue carrière, Trudeau a été un fervent défenseur des droits des dessinateurs. En 1975, Trudeau a été le premier dessinateur de bandes dessinées à recevoir le prix Pulitzer, puis le prix Reuben en 1996. Doonesbury a fait l'objet d'un court métrage d'animation en 1977 et d'une comédie musicale à Broadway en 1984.

Intronisé en 2023

Morrie Turner

1923-2014

Morrie Turner a créé la bande dessinée Wee Pals en 1965. Lorsque Wee Pals est apparu pour la première fois, il n'était pas facile de faire apparaître des personnages noirs dans les pages des bandes dessinées. Au début, seuls cinq grands journaux publient la bande dessinée. Il a fallu attendre 1968 et l'assassinat tragique de Martin Luther King Jr. pour que Wee Pals soit accepté à l'échelle nationale. Trois mois après la mort de Martin Luther King, Wee Pals était publié dans plus de 100 journaux à travers le pays. En 2012, Turner a reçu le prix humanitaire Bob Clampett du Comic-Con. Il a également la particularité d'avoir été l'un des quelques professionnels présents au tout premier Comic-Con en 1970.

Intronisé en 2019

Ron Turner

1940–

Ron Turner a fondé Last Gasp en 1970, une maison d'édition basée à San Francisco, spécialisée dans l'art underground et la contre-culture. Au cours des 50 dernières années, Last Gasp a été un éditeur, un distributeur et un grossiste de comix underground et de livres de tous types. Outre la publication de titres originaux remarquables tels que Slow Death, Wimmen's Comix, Binky Brown Meets the Holy Virgin Mary, Air Pirates, It Ain't Me Babe et Weirdo, l'entreprise a également repris les rênes de l'édition de titres importants, tels que Zap Comix et Young Lust, à desconcurrents qui avaient fait faillite. La société publie des livres d'art et de photographie, des romans graphiques, des traductions de mangas, de la fiction et de la poésie.

Intronisé en 2024

George Tuska

1916-2009

Le premier travail professionnel de George Tuska a lieu en 1939, lorsqu'il devient assistant pour la bande dessinée Scorchy Smith. À la même époque, il rejoint le studio Iger-Eisner. Il y travaille sur des histoires pour divers titres de bandes dessinées, dont Jungle, Wings, Planet, Wonderworld et Mystery Men. Dans les années 1940, en tant que membre du studio Harry "A" Chesler, il dessine plusieurs épisodes de Captain Marvel, Golden Arrow, Uncle Sam et El Carim. Après la guerre, il continue à travailler dans le domaine de la bande dessinée, avec des histoires mémorables pour Crime Does Not Pay de Charles Biro, ainsi que pour Black Terror, Crimebuster et Doc Savage. Il devient également l'artiste principal de Scorchy Smith de 1954 à 1959, date à laquelle il reprend la bande Buck Rogers, qu'il poursuit jusqu'en 1967. À la fin des années 1960, Tuska commence à travailler pour Marvel, où il contribue à Ghost Rider, Planet of the Apes, X-Men, Daredevil et Iron Man. Il continue à dessiner des bandes dessinées de super-héros pour DC, notamment Superman, Superboy et Challengers of the Unknown.

Intronisé en 2024

Alberto Uderzo

1927-2020

Alberto Uderzo était un dessinateur français en difficulté, avec plusieurs bandes sans succès à son actif, lorsqu'il s'est associé au scénariste René Goscinny pour créer Astérix le Gaulois en 1959 pour le premier numéro de Pilote, un hebdomadaire de bande dessinée. Après la mort de Goscinny en 1977, Uderzo a continué à produire seul des albums d'Astérix.

Intronisé en 2007

Lynn Varley

1958–

Lynn Varley est une coloriste connue pour ses collaborations avec son ancien mari, le scénariste et artiste Frank Miller. Elle a assuré la mise en couleur de Ronin (1984), une série expérimentale de six numéros de DC Comics, et de Batman : The Dark Knight Returns (1986), une mini-série de quatre numéros qui est devenue un succès commercial et critique. Par la suite, Varley a colorié d'autres livres de Miller, dont Batman : The Dark Knight Strikes Again, 300, Elektra Lives Again , et Big Guy and Rusty the Boy Robot (avec Geoff Darrow).

Intronisé en 2024

Mort Walker

1923-2018

Mort Walker était l'un des dessinateurs de gags quotidiens les plus connus au monde. Il a créé trois bandes dessinées de journaux célèbres et de longue durée : sa série fétiche Beetle Bailey (1950- ), Hi and Lois with Dik Browne (1954- ), et Boner's Ark (1968-2000). Walker n'était pas seulement un esprit créatif dans le domaine de la comédie, il aimait aussi son métier. Il a écrit plusieurs essais et livres sur la bande dessinée. Il a été le premier à trouver des noms pour les symboles et l'imagerie de la bande dessinée qui n'avaient pas été nommés auparavant. Walker a également fait de la National Cartoonists' Society une véritable organisation professionnelle et a créé le Reuben Award, qui récompense chaque année des artistes et des écrivains. Il a fondé un musée de la caricature (1974-2002), dont l'immense collection d'œuvres d'art originales fait aujourd'hui partie de la Billy Ireland Cartoon Library & Museum.

Intronisé en 2023

Lynd Ward

1908-1985

Pionnier du roman graphique, Lynd Ward a produit six romans sans paroles en gravures sur bois entre 1929 et 1937. Son premier roman, God's Man, a été suivi par Madman's Drum, Wild Pilgrimage, Prelude to a Million Years, Song Without Words et Vertigo. Les six livres ont été rassemblés dans une édition en deux volumes sous coffret par la Library of the Americas.

Intronisé en 2011

James Warren

1930–

James Warren a publié Famous Monsters of Filmland, un magazine qui a influencé à peu près tout le monde de la bande dessinée dans les années 1950 et 1960, puis a continué à publier des magazines de bande dessinée de référence tels que Creepy, Eerie, Blazing Combat, Vampirella et The Spirit dans les années 1960-1980. Parmi les créateurs dont le travail a été mis en valeur dans ces magazines, citons Archie Goodwin, Louise Jones (Simonson), Frank Frazetta, Al Williamson, Steve Ditko, Gene Colan, Bernie Wrightson, Billy Graham, Neal Adams, Wally Wood, Alex Toth, John Severin et Russ Heath.

Intronisé en 2024

Bill Watterson

1958–

Le dessinateur Bill Watterson a créé la bande dessinée Calvin et Hobbes, qui a été diffusée par Universal Press Syndicate de 1985 à 1995. Cette série très populaire mettait en scène le petit garçon Calvin, très imaginatif, et son tigre en peluche, Hobbes, qui ne prenait vie qu'avec Calvin. En 1986, Watterson est devenu le plus jeune dessinateur à recevoir le prix Reuben de la National Cartoonists Society, la plus haute distinction du secteur. Watterson a refusé tout merchandising des personnages et, après dix ans de diffusion, il a mis fin à la série en déclarant qu'il avait fait tout ce qu'il pouvait avec Calvin et Hobbes . La dernière bande a été publiée le 31 décembre 1995.

Intronisé en 2020

Len Wein

1948-2017

Len Wein est le cocréateur des légendaires séries de bandes dessinées Swamp Thing, Human Target et Brother Voodoo, ainsi que de Wolverine et des New X-Men. Il est connu pour avoir écrit pendant de longues périodes presque tous les personnages majeurs du secteur, depuis Superman, Batman, Wonder Woman, Justice League, Green Lantern et Flash, chez DC, jusqu'à Spider-Man, l'Incroyable Hulk, le Puissant Thor, les Quatre Fantastiques et les X-Men, chez Marvel.

Intronisé en 2007